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AZKONATOLOZA
AzkonaToloza es el proyecto artístico de la coreógrafa navarra Laida Azkona Goñi y el videoartista atacameño Txalo Toloza-Fernández, una pareja artística con sede en el barrio de Poble Sec de Barcelona pero situada a medio camino entre el Mediterráneo, los Pirineos y el Desierto de Atacama,. Desde 2015 trabajan juntos en la creación de artes vivas documentales, construyendo relatos escénicos multiformatos que parten de archivos y testimonios reales y especulan sobre el futuro. Formatos que incluyen piezas escénicas, instalaciones visuales, videocreaciones, creaciones sonoras o publicaciones.
Con la trilogía Pacífico —Extraños mares arden, Tierras del Sud y Teatro Amazonas— crearon un lenguaje escénico reconocible que los convirtió en referente internacional del teatro documental, una forma de trabajo en la que el proceso de investigación resulta tan o más relevante que la posterior puesta en escena.
Usar datos científicos e históricos reales para especular sobre el futuro, creando realidades potenciales, que unen ciencia y ficción, es una herramienta habitual de sus últimos trabajos. Su proyecto más ambicioso es la serie Falla, un ciclo interesado en los límites minerales del planeta que une astrofísica, geología y poesía. Canto mineral, Concierto geológico y Cuerpos celestes pertenecen a esta serie, y en ellas dan voz a las rocas, los volcanes, las fallas geológicas y los cuerpos celestes para pensar el pasado colonial de la extracción de recursos y preguntarse si el futuro repetirá los mismos patrones o si existe alguna alternativa posible. En Cuerpos celestes, imaginan a un equipo de televisión que, sesenta años después de la colonización de Marte, rueda un documental sobre las colonias mineras extractivas fuera de nuestro planeta. Al reseñar el estreno de Canto mineral en el Teatre Lliure de Barcelona el periodista Pablo Caruana, de elDiario.es, describió a AzkonaToloza como dos buceadores de un teatro con gran capacidad visual y poética a la vez que carga política y reflexiva.
Nuestro refugio galáctico es su última pieza estrenada y la primera dirigida al público familiar. Con ella, el proyecto incorpora una dimensión poco explorada hasta ahora: servir como herramienta de divulgación científica, acercando a públicos de todas las edades las preguntas sobre astrofísica, geología y los límites minerales del planeta que atraviesan la serie, desde la imaginación y la poesía visual.
Interesados también en las autoediciones experimentales, entienden esta práctica como extensión natural de su trabajo escénico. Club de lectura de un río y Pequeña caja de herramientas son sus últimas publicaciones.
Actualmente comienzan Borealis, una nueva serie con la que inician un giro hacia los cuerpos de agua, en un nuevo cruce entre disciplinas científicas y narrativas poéticas.
Sus trabajos se han presentado, entre otros teatros y festivales, en el Grec de Barcelona, el Mercat de les Flors, Temporada Alta, el Festival d’Automne y el Théâtre de la Ville de París, RomaEuropa, La Bâtie de Ginebra, el FIT de Cádiz, el FITAM de Santiago de Chile, el Festival Internacional de Buenos Aires, Mirada de São Paulo, Condeduque de Madrid, Euro-scene de Leipzig y el Museo del Chopo de CDMX.
(ENG)
AZKONATOLOZA
Located halfway between the Mediterranean Sea, the Pyrenees and the Atacama Desert, Laida Azkona Goñi and Toloza Toloza-Fernández are a pair of artists dedicated to the realisation of living arts projects.Interested in the infinite possibilities of poetry and visual anthropology, lofi video-creation, performance and movement, their latest creations focus on the re-reading of official history and documentary creation designed for the stage. Understanding the stage as a stage from the hall of an opera house to the immensity of an Altiplanic salt flat.
Azkona & Toloza’s regular collaborators are: the musician and composer Rodrigo Rammsy, the set designer and stage director Xesca Salvà, the choreographer and lighting designer Ana Rovira and the stage director and playwright Raquel Cors.
CANTO MINERAL is the company’s latest stage project.
La Colección, pequeña caja de herramientas, about the collections of the Museu Etnològic i de Cultures del Món, is their latest publication.
Among other theatres and festivals, their work has been presented at the Grec Festival and Festival Sâlmon de Artes Vivas in Barcelona, Thèâtre de la Ville and Festival d’Automne in Paris, Thèâtre Garonne in Toulouse, EuroSzene in Leipzig, La Bâtie Festival in Genève, FIAC in Salvador de Bahia, Festival Mirada in Santos and Sao Paulo, Museo Universitario del Chopo in Mexico City, Romaeuropa Festival in Rome, Festival Internacional de Buenos Aires, Fitei Digital in Porto, Salón Nacional de Artistas de Colombia in Bogotá, Naves de Matadero and Teatro Español in Madrid, NAVE in Santiago de Chile, Escena Abierta in Burgos and Temporada Alta in Girona.
